今泉力哉(いまいずみ・りきや)は、『愛がなんだ』『街の上で』『ちひろさん』など、人間の不器用な感情や日常に潜む小さな揺らぎを描いてきた日本の映画監督・脚本家だ。1981年に福島県で生まれ、学生時代から自主映画を制作。2010年の『たまの映画』で商業映画監督としてデビューし、2019年の『愛がなんだ』で広く知られる存在となった。
2026年には、杉咲花主演の日本テレビ系ドラマ『冬のなんかさ、春のなんかね』と、杉咲花・多部未華子がダブル主演するPrime Video作品『クロエマ』を手がけた。映画を中心に培ってきた恋愛描写や会話劇は、テレビドラマや配信作品でどのように広がったのか。監督デビューまでの経歴、代表作、作品一覧、独特の作風、現在の活動と評判を時系列に沿って整理する。
【経歴】今泉力哉はどんな映画監督?商業デビューまでの意外な歩み

今泉力哉は、福島県出身の映画監督・脚本家。1981年2月1日生まれで、大学時代から自主映画の制作に取り組んできた。
現在の作品からは映画一筋のキャリアを想像する人もいるかもしれないが、その道のりは一直線ではない。大学卒業後に大阪で吉本総合芸能学院(NSC)に通い、その後、東京に移って映画学校ニューシネマワークショップで映画制作を再開している。
この経歴は、今泉作品に見られる独特のユーモアや、人間の滑稽さを温かく見つめる視点を考えるうえでも興味深い。
名古屋市立大学時代から自主映画を制作今泉が映画制作を始めたのは、名古屋市立大学芸術工学部に在学していた頃だ。
大学での学びと並行して自主映画を制作し、卒業後は大阪でNSCに通った。その後、上京してニューシネマワークショップで映画制作を再開する。
映画監督になるまでに異なる分野を経験している点は、今泉のキャリアの特徴だ。
映画制作の技術だけでなく、日常会話に潜むおかしさや、人と人との距離感を観察する姿勢も、こうした経験を経て育まれてきたと考えられる。
2010年『たまの映画』で商業映画監督デビュー転機となったのが、2010年公開のドキュメンタリー映画『たまの映画』だ。
1990年代に活躍したバンド「たま」の元メンバーを題材とした作品で、今泉にとって商業映画監督デビュー作となった。
その後、『終わってる』『こっぴどい猫』『サッドティー』などを発表。2013年の『こっぴどい猫』はトランシルヴァニア国際映画祭で最優秀監督賞を受賞し、監督としての評価を高めた。
2014年の『サッドティー』なども注目を集め、独立系映画の領域で独自の存在感を築いていく。
こうした初期作品の積み重ねが、後の『愛がなんだ』につながる重要な土台になった。
経歴については、公益財団法人大学コンソーシアム京都の監督紹介や、MBS『情熱大陸』のプロフィールでも紹介されている。
【代表作・映画監督作品一覧】『愛がなんだ』から『ちひろさん』までの軌跡
今泉力哉の代表作を理解するには、恋愛映画として評価された作品と、恋愛以外の人間関係を掘り下げた作品を分けて見ると分かりやすい。
初期には小規模な自主映画的アプローチを生かした作品が多く、2019年以降は原作小説の映画化や幅広いキャストを起用した作品にも取り組んでいる。
今泉力哉の主な監督作品・年代別一覧以下は、主要な長編映画と映像作品を中心に整理した年表だ。
※『愛なのに』(2022年)は城定秀夫との共同脚本作品。上記は主要作を中心とした一覧であり、短編、テレビドラマ、ミュージックビデオなどは別途含まれる。
作品の公開年や監督・脚本の担当範囲は、映画.com、シネマトゥデイ、各作品の公式プロフィールなどで確認できる。
代表作1:『愛がなんだ』(2019年)今泉力哉の名前を広く知らしめた作品が、2019年公開の『愛がなんだ』だ。
角田光代の同名小説を原作とし、岸井ゆきのと成田凌が出演。好きな相手を中心に生活を組み立ててしまう女性と、その相手との関係を描いた恋愛映画である。
この作品の特徴は、恋愛を美しいものとして単純化しないところにある。
好きだからこそ相手に執着してしまう。自分を犠牲にしても一緒にいたいと思う。それでも相手の気持ちは自分の思いどおりにはならない。
そうした恋愛の不均衡を、登場人物の言動や会話から丁寧に描いている。
同作はロングランヒットを記録し、今泉の代表作として定着した。MBS『情熱大陸』でも、監督のキャリアを象徴する作品として紹介されている。
代表作2:『街の上で』(2021年)『街の上で』は、下北沢を舞台にした青春群像劇だ。
主演は若葉竜也。主人公の荒川青を中心に、古着屋や映画制作をめぐる人々の関係が描かれる。
大きな事件が連続する作品ではない。日常の会話や偶然の出会い、ちょっとしたすれ違いが物語を動かしていく。
それでも、登場人物の何気ない一言が後になって意味を持つ。
恋愛だけに焦点を絞らず、街で生活する人々のつながりや、誰かを好きになることの曖昧さを描いている点が魅力だ。
代表作3:『ちひろさん』(2023年)『ちひろさん』は、安田弘之の同名漫画を原作とする作品で、有村架純が主演を務めた。
海辺の町のお弁当屋で働く元風俗嬢のちひろが、さまざまな事情を抱えた人々と関わっていく物語だ。
この作品では、恋愛関係よりも、人間同士の距離感や孤独、他者とのつながりが中心となる。
ちひろは誰かを無理に変えようとしない。相手の事情をすべて理解したふりもしない。それでも自然に人と関わり、周囲の人々に小さな変化をもたらしていく。
『愛がなんだ』のような恋愛映画とは異なる題材を扱いながらも、人間を簡単に善悪で分けない視点には共通性がある。
Netflixの公式紹介でも、本作は生きづらさを抱える人々と主人公の交流を描く物語として紹介されている。
【作風と特徴】今泉力哉の恋愛映画が多くの人の心に残る理由
今泉力哉の映画を見た人が印象に残りやすいのは、劇的な展開よりも、登場人物の会話や沈黙、微妙な表情の変化ではないだろうか。
MBS『情熱大陸』は、今泉の作品について、長めの会話劇と高いリアリティを特徴として紹介している。また、俳優と一緒に自然体の演技をつくり上げていく演出方法にも注目している。
1. 恋愛を理想化しない今泉作品における恋愛は、必ずしも幸せな結末に向かうものではない。
好きなのにうまく伝えられない。相手の気持ちを知りたいのに聞けない。自分でも説明できない感情に振り回される。
『愛がなんだ』では、恋愛における執着や温度差が描かれ、『パンとバスと2度目のハツコイ』では、恋愛と結婚に対する価値観の違いがテーマとなった。
恋愛を成功と失敗だけで判断せず、そこに至るまでの感情の動きを描くことが特徴だ。
2. 会話の中に本音と矛盾を忍ばせる今泉作品では、登場人物が自分の本音を最初から正確に理解しているとは限らない。
何気ない雑談の中で、思いがけず本音が漏れる。相手を傷つけたくなくて言葉を選ぶうちに、かえって本心から遠ざかってしまう。
こうした会話の不完全さが、作品にリアリティを与えている。
観客は登場人物の発言だけでなく、言葉にされなかった気持ちまで考えることになる。
3. 不器用な人間を否定しない今泉作品には、世間一般の理想像から少し外れた人物が多く登場する。
優柔不断な人、他人に依存してしまう人、自分勝手な人、うまく人と付き合えない人。
そうした人物を、単純な悪役や問題人物として描かない。
人間の弱さや滑稽さを映しながら、その人がそう振る舞ってしまう理由にも目を向ける。
『ちひろさん』や『窓辺にて』にも通じる、人間への観察眼だ。
4. 何も起きない時間を物語にする一般的な映画では、事件や問題の発生、解決がストーリーの推進力になることが多い。
一方、今泉作品では、何も起きていないように見える時間にも意味がある。
喫茶店で話す時間、街を歩く時間、誰かの返事を待つ時間。そうした日常の断片が積み重なり、登場人物の関係が少しずつ変わっていく。
この特徴は『街の上で』で特に分かりやすい。
今泉力哉の恋愛映画と一般的な恋愛映画の違い| 比較項目 | 今泉作品の傾向 | 一般的な恋愛映画で多い構成 |
|---|---|---|
| 恋愛の描き方 | 矛盾や温度差を重視 | 恋愛成就を中心に展開 |
| 会話 | 長く自然な日常会話 | 展開を進める台詞が中心 |
| 登場人物 | 不器用で矛盾を抱える | 成長や変化が明確 |
| 結末 | 余白を残すことがある | 問題解決や決着を描く |
| 鑑賞後 | 自分の経験を振り返りやすい | 物語の結末を楽しみやすい |
もちろん、すべての作品がこの比較に当てはまるわけではない。しかし、今泉作品を理解するうえで、重要な見方になる。
【評判と評価】今泉力哉はなぜ「恋愛映画の旗手」と呼ばれるのか
今泉力哉の評価を考えるとき、注目したいのは、映画業界や出演俳優から語られてきた演出への信頼だ。
MBS『情熱大陸』は2024年6月2日の放送で、今泉を「恋愛映画の旗手」として紹介した。
同番組では、長い会話劇のリアリティや、不器用な登場人物たちの何でもない時間を描く姿勢に焦点を当てている。
また、10年以上にわたって一緒に映画を作ってきたスタッフとの関係や、俳優と自然体の演技をつくる撮影現場も取り上げられた。
俳優からも評価される人物描写Netflixの『ちひろさん』関連の公式紹介では、俳優の成田凌が今泉作品についてコメントを寄せている。
成田は、今泉が人間の滑稽さや弱さを優しく描きながら、綺麗事ではない美しさを映し出す点に魅力を感じている。
これは『愛がなんだ』などで今泉作品に参加してきた俳優の視点であり、監督の演出がどのように受け止められているかを示す一例だ。
評価が分かれる理由もある一方、今泉作品は誰にでも同じように受け入れられるタイプの映画ではない。
その理由は、作品のテンポや物語の構造にある。
- 大きな事件が少なく、展開がゆっくりしている。
- 登場人物が必ずしも成長や反省を見せない。
- 恋愛関係が明確に決着しないことがある。
- 会話の意味を観客自身が考える必要がある。
ストーリーの分かりやすさや爽快な結末を重視する人には、物足りなく感じられる作品もあるだろう。
反対に、日常の会話や人間の矛盾をじっくり味わいたい人には、非常に相性がいい。
【プロの結論】今泉作品はどんな人におすすめ?今泉力哉の作品を選ぶときは、ジャンルよりも、どのような感情を描いた映画を見たいのかを基準にするといい。
特におすすめしたい人
- 恋愛のきれいごとだけではない部分を見たい人
- 登場人物の会話や心理描写を楽しみたい人
- 日常の中にある小さなドラマが好きな人
- すぐに答えが出ない物語を考え続けたい人
好みが分かれやすい人
- 展開の速い映画を好む人
- 明確な善悪や恋愛の結末を求める人
- 長い会話劇や余白のある演出が苦手な人
初めて見るなら、『愛がなんだ』で恋愛描写を、『街の上で』で会話劇を、『ちひろさん』で人間関係の描写を味わう順番がおすすめだ。
【2026年最新】『冬のなんかさ、春のなんかね』『クロエマ』で広がる現在の活動
2026年の今泉力哉を語るうえで欠かせないのが、2つのドラマ作品だ。
どちらも人間関係を丁寧に描く作品だが、題材や物語の仕組みは異なる。映画で培ってきた作風が、テレビドラマと配信ドラマでどう展開されているかを比較できる。
『冬のなんかさ、春のなんかね』杉咲花主演の恋愛ドラマ『冬のなんかさ、春のなんかね』は、2026年1月14日から3月25日まで日本テレビ系で放送された連続ドラマだ。
主演は杉咲花。今泉力哉が脚本を担当し、山下敦弘、山田卓司とともに監督を務めた。
物語の主人公は、杉咲演じる土田文菜。小説家として活動しながら古着屋でアルバイトをする女性だ。
過去の恋愛で経験した別れや失敗から、人を好きになることにどこか恐れを抱いている。
現在の恋人である美容師・佐伯ゆきお(成田凌)との関係を通して、文菜は「好き」という気持ちや、誰かと真剣に向き合うことについて考えていく。
この作品が扱うのは、単純な恋愛の成就ではない。
好きな人と付き合うことが本当に幸せなのか。大切な相手を失いたくないからこそ、距離を置いてしまうのではないか。
そうした矛盾した感情を、主人公の過去と現在を行き来しながら描いている。
日本テレビの番組情報では、全10話の放送を経て3月25日に最終回を迎えたことが案内されている。第1話については、TVerの再生数が211万回を突破したことも公式に発表された。
『クロエマ』杉咲花と多部未華子がダブル主演2026年のもう一つの注目作が『クロエマ』だ。
漫画家・海野つなみの同名漫画を実写ドラマ化した作品で、杉咲花と多部未華子がダブル主演を務める。
監督は今泉力哉、脚本は今泉かおり。Prime Videoのオリジナルドラマとして、2026年6月12日から3週にわたって全5話が世界独占配信された。
物語の主人公は、恋も仕事も住む場所も一度に失った30歳の女性・エマ(杉咲花)。
彼女は、謎めいた資産家の女性クロエ(多部未華子)の屋敷にたどり着く。やがて2人は一緒に暮らし始め、占いの店を開くことになる。
店にはさまざまな悩みを抱えた相談者が訪れるが、相談の裏には別の事情や謎が隠されている。
占いをきっかけに人々の本音を探っていくミステリー要素と、対照的な2人の女性の関係性が作品の軸だ。
原作の海野つなみは『逃げるは恥だが役に立つ』でも知られる漫画家。今泉力哉が監督を務め、杉咲花と多部未華子は本作で初共演となった。
加えて、岩瀬洋志、井之脇海、河井青葉、光石研、野添義弘、諏訪太朗らが出演している。
Amazonの公式発表では、240以上の国や地域で世界独占配信する作品として紹介されている。
2026年の2作品に共通するもの| 比較項目 | 冬のなんかさ、春のなんかね | クロエマ |
|---|---|---|
| 公開・放送 | 2026年1月14日開始 | 2026年6月12日配信開始 |
| 主演 | 杉咲花 | 杉咲花・多部未華子 |
| 原作 | オリジナル作品 | 海野つなみの漫画 |
| 今泉の担当 | 脚本・監督 | 監督 |
| 主なテーマ | 恋愛と自分自身の感情 | 人間関係と悩み、謎 |
| 物語の特徴 | 過去と現在を行き来する恋愛劇 | 占いを通して謎を解く物語 |
2作品の共通点は、登場人物の感情を簡単に説明しきらないところにある。
『冬のなんかさ、春のなんかね』では、恋愛に対する迷いや過去の経験が現在の関係に影響する。
『クロエマ』では、相談者の言葉の裏側にある事情や、クロエとエマ自身の関係が少しずつ明らかになっていく。
どちらも、出来事そのものよりも、その出来事を経験する人間の内面に焦点を当てている。
映画だけではない現在の活動今泉力哉の活動は、映画やドラマにとどまらない。
2021年にはTBS『キングオブコント2021』のオープニング映像を演出。SEKAI NO OWARIの「琥珀」、BE:FIRSTの「空」、LAUSBUBの「sign」など、ミュージックビデオも手がけている。
また、映画監督ワークショップの講師としても紹介されており、映像制作に関わる活動の幅は広い。
映画で培った人物描写や演出の経験を、異なる映像メディアに応用している点が、2026年の活動を理解するうえで重要だ。
【よくある質問】今泉力哉に関するFAQ
Q1:今泉力哉の代表作は何ですか?
『愛がなんだ』『街の上で』『ちひろさん』が代表的な作品として知られています。そのほか『窓辺にて』『his』『パンとバスと2度目のハツコイ』なども、監督の作風を知るうえでおすすめです。
Q2:今泉力哉の監督デビュー作は何ですか?
2010年公開のドキュメンタリー映画『たまの映画』です。これが商業映画監督としてのデビュー作となりました。
Q3:今泉力哉の出身地と生年月日は?
1981年2月1日生まれ、福島県出身です。名古屋市立大学芸術工学部に在学中から自主映画を制作していました。
Q4:今泉力哉は恋愛映画専門の監督ですか?
恋愛映画で広く知られていますが、恋愛だけを専門にしているわけではありません。『ちひろさん』では孤独や他者とのつながり、『あの頃。』では音楽やファン文化、『アンダーカレント』では人間の内面や秘密を描いています。
Q5:2026年の今泉力哉の最新作品は何ですか?
2026年の主なドラマ作品は、日本テレビ系の『冬のなんかさ、春のなんかね』とPrime Videoの『クロエマ』です。前者は1月から3月、後者は6月に放送・配信されました。
Q6:『クロエマ』の主演俳優は誰ですか?
杉咲花と多部未華子のダブル主演です。海野つなみの漫画を原作とし、今泉力哉が監督を務めています。
Q7:今泉力哉の映画はどの作品から見るべきですか?
初めてなら『愛がなんだ』がおすすめです。会話劇を楽しみたいなら『街の上で』、恋愛以外の人間関係を味わいたいなら『ちひろさん』が適しています。
今泉力哉は、2010年の『たまの映画』で商業映画監督としてデビューして以来、恋愛や日常、人間関係の複雑さを描き続けてきた映画監督だ。
『愛がなんだ』で恋愛の不器用さを描き、『街の上で』では何気ない日常にある人間模様を映し、『ちひろさん』では孤独を抱える人々のつながりを描いた。
その作品に共通するのは、人間の感情を単純な正解や不正解に分けない姿勢である。
2026年には『冬のなんかさ、春のなんかね』と『クロエマ』を通して、恋愛ドラマと占いミステリーという異なるジャンルにも取り組んだ。
映画で確立した会話劇や繊細な心理描写を、地上波と配信という異なる舞台に広げている点も見逃せない。
今泉作品の魅力は、登場人物の特別な人生を眺めることだけではなく、彼らの何気ない言葉や行動を通して、自分自身の経験を思い出せることにある。
今泉力哉の作品を初めて見るなら『愛がなんだ』、監督らしい演出を味わうなら『街の上で』、人間描写の幅を知るなら『ちひろさん』。 この3作品を入口にすれば、2026年の最新ドラマに至るまでの創作の軌跡も、より深く理解できるはずだ。