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【あらすじ】ミスミソウはどんな映画?雪国を舞台にした復讐劇

長瀬 淳平 長瀬 淳平 • 更新: • 公開: • 読了約 11 分
目次

『ミスミソウ』は、都会から雪深い地方の町に引っ越してきた中学生・野咲春花が、学校で壮絶ないじめを受けるところから始まります。

転校先の学校で春花はよそ者として扱われ、同級生たちから陰湿ないじめを受け続けます。

そんな春花にとって唯一の心の支えとなるのが、同じように転校してきた相場晄です。

ところが、いじめは次第にエスカレート。やがて春花の自宅が火災に遭い、家族を巻き込む取り返しのつかない悲劇が起こります。

耐え続けてきた春花の心は崩壊し、物語は壮絶な復讐劇へと変わっていきます。

日活の公式紹介でも、春花と晄の関係は物語の重要な導入部分として説明されています。

タイトル「ミスミソウ」に込められた意味

作品のタイトルは、植物の三角草(ミスミソウ)に由来します。

三角草は、厳しい冬を越えて雪の間から花を咲かせる植物です。

2018年4月7日のMANTANWEBによる押切蓮介へのインタビューでは、原作の構想が雪割草という花から始まったことが明かされています。

押切は、雪の中から芽を出して花を咲かせる姿に着目し、花言葉の「信頼」「忍耐」を人間ドラマのテーマに結びつけたと説明しました。

この花のイメージは、主人公・春花の境遇と重なります。

雪に覆われた町は、閉塞感や孤独を象徴する舞台です。そのなかで春花が何を選び、どのような結末を迎えるのか。タイトルそのものが作品のテーマを表現しています。

【原作と映画の違い】押切蓮介の漫画はどう実写化された?

清水尋也ミスミソウ


原作漫画

による『ミスミソウ 完全版』。

出版社:双葉社
ジャンル:サスペンス・ホラー・人間ドラマ

映画の原作は、押切蓮介が描いた『ミスミソウ』の完全版です。

漫画は過激な暴力描写だけでなく、思春期の少年少女が抱える嫉妬、友情、孤独、罪悪感などを掘り下げた作品として知られています。

映画化にあたっては、原作の世界観を尊重しながら、映像作品として物語の構成が調整されました。

違い① 小黒妙子の描写が変更されている

大きな違いの一つが、いじめの中心人物である小黒妙子の描き方です。

原作では、妙子自身がいじめの実行犯として率先して行動する描写があります。

一方、映画では妙子を影のボスとして描き、実際に直接的ないじめを行う役割を橘吉絵ら周囲の人物に担わせています。

この変更について、内藤瑛亮監督はSPICEのインタビューで、妙子の存在感を際立たせ、後半で彼女の意図を明確にするための脚色だったと説明しています。

違い② 映画版は結末にも変更がある

原作と映画では、物語の終盤にも違いがあります。

特に注目したいのが、映画版では原作とは異なる人物の生存と、その後の人生を描いている点です。

内藤監督はCINEMA Life!のインタビューで、復讐を遂げても救われるわけではなく、生き残ることでさらに重いものを背負うという映画版の結末に意味があると語っています。

単純に復讐を達成して終わる物語ではなく、残された人間が何を背負って生きていくのかという問題まで描いているのです。

違い③ 映画では雪景色と色彩による心理描写が加わる

映画ならではの見どころは、色彩を利用した人物表現です。

内藤監督はインタビューで、登場人物ごとにテーマカラーを設定し、衣装の変化によって内面の変化を表現したと説明しています。

特に春花の赤い衣装は重要です。

真っ白な雪景色のなかで、春花の赤が徐々に広がっていく演出は、彼女の内面の変化を視覚的に伝えています。

漫画のコマ割りや構図を実写に置き換えるだけではなく、映画だからこそ可能な映像表現を取り入れた点が特徴です。

【内藤瑛亮監督の演出】R15+指定の理由と映画の見どころ

『ミスミソウ』を語るうえで欠かせないのが、内藤瑛亮監督の演出です。

内藤監督は『ライチ光クラブ』などでも知られ、少年少女の心理や人間の内面に潜む暴力性を描いてきました。

本作では、雪に覆われた静かな町と、そこで展開する凄惨な出来事を対比させています。

R15+はどのような意味?

本作の年齢区分はR15+です。

これは15歳未満の鑑賞が禁止される区分で、一般的な青春映画とは異なる強い暴力表現が含まれています。

内藤監督はSPICEのインタビューで、原作の直接的な暴力描写を映画でも見せる方針だったと説明しています。

当初は年齢区分をR15に収める必要があることを意識していたものの、制作側と相談しながら表現に取り組んだ経緯も語っています。

見どころ① 雪の白と血の赤のコントラスト

本作を象徴する映像表現が、白い雪と赤い血の対比です。

美しい雪景色が続くなかで、突然暴力的な場面が展開されます。

その落差が、物語の残酷さと登場人物たちの絶望を際立たせています。

見どころ② 清水尋也の繊細な演技

相場晄という人物は、最初から最後まで単純な善悪で分類できるキャラクターではありません。

清水尋也は、希望を感じさせる表情と、内面に抱えた複雑な感情を同時に表現する必要がありました。

内藤監督も公式コメントで、清水の演技について、相場晄が抱える秘密を絶妙なバランスで表現してくれたと評価しています。

見どころ③ 雪国での撮影が生んだリアリティー

撮影は新潟などの雪国で行われました。

内藤監督によると、実際の雪を使用した撮影に加え、スノーマシンやCGも取り入れています。

また、雪のなかでの移動や撮影場所へのアクセスにも苦労したと明かしています。

こうした制作現場の条件が、作品に独特の寒々しさと閉塞感を与えています。

【評判・感想を検証】ミスミソウは面白い?怖い?評価が分かれる理由

『ミスミソウ』の評価を考える際には、単なるホラー映画として見るか、人間ドラマとして見るかによって印象が変わります。

シネマトゥデイの映画短評では、内藤監督ならではの演出、雪景色と赤のコントラスト、清水尋也の起用などが評価されています。

一方、114分という上映時間については、ジャンル映画としては長めという指摘もあります。別の短評では、暴力描写の激しさや物語の救いのなさが強く印象に残る点が取り上げられています。

評価されているポイント

- 原作の世界観: 押切蓮介の独特な人間描写を実写に落とし込んでいる。
- 俳優陣の演技: 山田杏奈と清水尋也を中心に、若手俳優たちが複雑な役柄に挑戦している。
- 映像表現: 雪景色と赤の対比が印象的。
- 心理描写: 暴力だけではなく、歪んだ愛情や嫉妬なども描かれている。
- 原作との違い: 映画独自の結末によって、原作を知っている人にも別の視点を与える。

苦手と感じる可能性があるポイント

- いじめや家庭内の悲劇を扱っている。
- 暴力や流血の描写が非常に強い。
- 登場人物の行動に救いを感じにくい。
- 明るく爽快な青春映画を期待すると、作品の方向性に戸惑う可能性がある。

どんな人におすすめ?
観賞する人 おすすめ度の判断
押切蓮介の原作ファン 映画独自の脚色を楽しみたい人向け
心理サスペンスが好き 人間の複雑な感情を楽しめる
清水尋也の演技を見たい 相場晄の繊細な人物表現に注目
山田杏奈の演技を見たい 映画初主演作として注目できる
グロテスクな描写が苦手 鑑賞は慎重に検討したい

2026年11月現在、公開から約8年7か月が経過していますが、若手俳優の出演作を振り返る際にも、演技の幅を知る作品として注目できます。

【よくある質問】清水尋也とミスミソウに関するFAQ

Q1:清水尋也は映画『ミスミソウ』で何役を演じていますか?

清水尋也は相場晄(あいば・みつる)役です。主人公・野咲春花(山田杏奈)が唯一心を開くクラスメイトで、物語の重要人物です。

Q2:相場晄の読み方は何ですか?

「あいば・みつる」と読みます。日活の公式作品紹介にも読み方が掲載されています。

Q3:清水尋也と山田杏奈は『ミスミソウ』で恋人役ですか?

二人は本作で共演し、山田杏奈が野咲春花、清水尋也が相場晄を演じています。物語では春花が晄を心の支えにしていますが、単純な恋愛関係だけで説明できる作品ではありません。

Q4:映画『ミスミソウ』の公開日はいつですか?

2018年4月7日です。製作年は2017年、上映時間は114分です。

Q5:ミスミソウの原作漫画は誰が描いていますか?

漫画家の押切蓮介です。映画版は双葉社刊の『ミスミソウ 完全版』を原作としています。

Q6:映画『ミスミソウ』はR15+指定ですか?

はい。R15+指定で、15歳未満は鑑賞できません。暴力や流血などの強い描写が含まれています。

Q7:映画版と原作漫画では結末が違いますか?

はい。映画版では原作と異なる人物の生存や終盤の展開が描かれています。内藤監督もインタビューで、映画独自の結末について説明しています。

清水尋也が映画『ミスミソウ』で演じたのは、相場晄(あいば・みつる)です。

2018年4月7日公開の本作は、押切蓮介の『ミスミソウ 完全版』を原作とし、内藤瑛亮監督が実写化したR15+指定のサスペンス映画です。

春花を演じた山田杏奈と、晄を演じた清水尋也の共演は、作品の人間関係を理解するうえで欠かせません。

特に注目したいのは、相場晄が単純な優しい少年ではないという点です。清水尋也自身がインタビューで語ったように、表面に見える善良さと内面の複雑な感情が、この人物の大きな特徴になっています。

【プロの結論】相場晄を理解すると映画の見え方が変わる

『ミスミソウ』を鑑賞する際は、次の3点に注目すると作品への理解が深まります。

1. 相場晄の人物像: 春花に希望を与える存在でありながら、内面には複雑な感情を抱えている。
2. 原作と映画の違い: 妙子の描写や結末の変更によって、映画独自の人間ドラマが生まれている。
3. 作品のテーマ: 雪割草のように、厳しい環境のなかで人間が何を抱え、どう生きるのかを描いている。

清水尋也の出演作を振り返るうえでも、相場晄役は見逃せない役柄です。単なるキャスト情報だけでなく、人物の内面や映画の演出まで意識して見ることで、『ミスミソウ』の持つ複雑な魅力がより鮮明になります。

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長瀬 淳平

映画と連続ドラマの公開情報を追う担当。配給会社のプレスシートと公式サイトの発表日を確認したうえで執筆します。

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