NHK連続テレビ小説「エール」は、2020年度前期に放送された第102作の朝ドラです。昭和という激動の時代を背景に、音楽への情熱を持つ青年と、彼を支える女性が夫婦として成長していく姿を描きました。
「エール」の基本情報- 作品名：連続テレビ小説「エール」
- 放送開始：2020年3月30日
- 本編最終回：2020年11月27日
- 放送回数：全120回・24週
- 主演：窪田正孝
- ヒロイン：二階堂ふみ
- 主人公のモデル：作曲家・古関裕而
- 妻のモデル：古関金子
- 制作：NHK
当初は全130回、26週の予定でした。しかし、新型コロナウイルス感染拡大による撮影休止の影響で、2020年6月29日から9月11日まで本放送が中断。9月14日に再開し、最終的に全120回へ変更されました。
そのため、2020年3月から11月までという通常の朝ドラより長い放送期間になっています。なお、11月28日は最終週の振り返り放送でした。
窪田正孝と二階堂ふみが演じた夫婦主人公の古山裕一を演じたのは窪田正孝です。福島の音楽好きな青年が、作曲家としての才能を開花させ、時代の波に翻弄されながらも数々の作品を生み出していく過程を表現しました。
妻となる関内音を演じたのは二階堂ふみです。音楽に対する強い情熱を持ち、歌手を目指す女性として登場します。夫の才能を信じながら、自分自身の人生も大切にする姿が物語の重要な軸になっています。
「エール」の特徴は、作曲家の成功だけでなく、夫婦それぞれの夢や挫折を描いた点にあります。音楽家の伝記にとどまらず、家庭、仕事、戦争、戦後復興という複数のテーマを組み合わせた作品です。
【古関裕而と妻・古関金子の生涯】実在した夫婦の出会いと経歴
古関裕而は、明治42年（1909年）8月11日、福島県福島市大町に生まれました。本名は古関勇治。昭和を代表する作曲家として、歌謡曲、スポーツ音楽、映画音楽、ラジオドラマの主題歌など幅広いジャンルで活躍しました。
幼いころから音楽に親しみ、10代で作曲を始めています。福島商業学校を卒業後は銀行に勤務しましたが、音楽への情熱は失われませんでした。
1929年にはイギリスのチェスター楽譜出版社が募集した作曲コンクールに応募し、作品が二等に入選します。この国際的な評価が、後の作曲家人生につながる大きな転機となりました。
翌1930年9月には日本コロムビアの専属作曲家となり、本格的に東京での活動を開始します。生涯に手掛けた作品は約5,000曲に及ぶとされています。
妻・古関金子は豊橋出身の声楽家妻の古関金子は、1912年3月6日、現在の愛知県豊橋市に生まれました。旧姓は内山。古関裕而とは異なり、彼女自身も声楽家を志した芸術家でした。
二人の出会いは、現代の恋愛ドラマにも通じるエピソードです。
1930年1月、金子は新聞で福島の青年・古関裕而が国際作曲コンクールに入賞したという記事を読み、本人に手紙を送りました。その後、約3か月にわたる文通を経て福島へ赴き、同年6月に結婚しています。
当時、裕而は20歳、金子は18歳でした。二人は若くして結婚し、互いの音楽への情熱を理解しながら新しい生活を始めました。
結婚後、金子は上京して帝国音楽学校で声楽を学び、舞台にも出演しました。子育てのために学校を中退した後も声楽の勉強を続け、戦後は詩や随筆などの文芸活動にも取り組んでいます。
金子は単に夫を支えるだけの存在ではありません。自身の芸術的な考えを持ち、表現者としての人生を歩んだ女性でした。
実在人物とドラマの登場人物の関係| 実在人物・事実 | 「エール」の人物 | 関係・対応 |
|---|---|---|
| 古関裕而 1909～1989年 |
古山裕一 窪田正孝 |
主人公。福島出身の作曲家がモデル |
| 古関金子 1912～1980年 |
関内音 二階堂ふみ |
ヒロイン。声楽家を志した裕而の妻がモデル |
| 福島県福島市 | 古山裕一の故郷 | 裕而の生誕地 |
| 愛知県豊橋市 | 関内音の故郷 | 金子の出身地 |
| 1930年6月の結婚 | 裕一と音の結婚 | 実在した夫婦の歩みを物語の土台にしている |
この対応関係から分かるように、「エール」は古関裕而だけでなく、古関金子の人生にも光を当てた作品です。福島市と豊橋市という二つの土地が物語の重要な舞台になった理由も、実在した夫妻の出身地を知れば理解できます。
【朝ドラ「エール」の実話と史実の違い】どこまで本当なのか
「エール」は実在の作曲家夫妻をモデルにしていますが、歴史資料をそのまま映像化したドキュメンタリーではありません。NHKの連続テレビ小説として、実際の人生を参考にしながらドラマとして再構成されています。
違い1：登場人物の名前は変更されている最も分かりやすい違いは名前です。
- 古関裕而 → 古山裕一
- 古関金子 → 関内音
主人公とヒロインの名前を変更し、実在人物をそのまま登場させるのではなく、モデルを持つ架空の人物として描いています。
違い2：金子の人生はドラマよりも多面的だったドラマでは関内音の歌手への夢や、裕一との夫婦生活が物語の中心に置かれています。
一方、実際の古関金子は、帝国音楽学校で声楽を学び、舞台経験も積んだ人物です。子育てや戦争による活動の制約を経た後も、詩や随筆などの創作を続けました。
夫を支える妻という一面的な見方では、彼女の人生を十分に理解できません。
違い3：夫婦の性格にも実際の人物像がある「エール」の時代考証を担当した歴史研究者の刑部芳則氏は、中公新書のインタビューで、古関夫妻の性格の違いについて触れています。
古関裕而は控えめで温和な人柄だった一方、金子は芸術に対して情熱的で、自分の考えをはっきりと発言するタイプだったと紹介されています。
異なる性格を持ちながら、音楽という共通の目標を通して結ばれた二人の関係は、ドラマの夫婦像を理解するうえでも興味深い部分です。
違い4：実際の昭和史はドラマ以上に複雑だった古関裕而の作曲家人生を理解するには、戦前・戦中・戦後という時代背景が欠かせません。
戦前から戦中にかけては「露営の歌」「暁に祈る」などの戦時歌謡を手掛けました。戦後は「長崎の鐘」など、戦争の犠牲者への鎮魂や復興への希望を込めた作品を発表しています。
戦時歌謡を数多く作曲した事実と、戦後の平和や希望を象徴する作品を生み出した事実。その両方を理解することで、古関裕而の音楽家としての歩みがより立体的に見えてきます。
「エール」の時代考証では、福島や豊橋の街並み、当時の服装、学校生活、食事など、細かな生活文化についても史料に基づく検討が行われました。ドラマの背景にある時代の空気を丁寧に再現しようとした制作姿勢がうかがえます。
したがって、作品を見る際には、実在の人物の名前や経歴に関する事実と、ドラマを成立させるための脚色を区別することが大切です。
【古関裕而の代表曲一覧】今も歌い継がれる名曲とその魅力
古関裕而の作品が現在まで親しまれている理由は、ジャンルの幅広さにあります。
大学の応援歌からプロ野球の球団歌、高校野球の大会歌、歌謡曲、ラジオドラマの主題歌、オリンピックの行進曲まで、活動範囲は非常に広いものでした。
スポーツ・応援歌の代表作品- 「紺碧の空」（1931年）：早稲田大学の応援歌。古関のスポーツ音楽の出発点となった作品。
- 「大阪タイガースの歌」（1936年）：現在の阪神タイガースの歌、通称「六甲おろし」。
- 「栄冠は君に輝く」（1948年）：全国高等学校野球選手権大会の大会歌。
- 「闘魂こめて」（1963年）：読売ジャイアンツの球団歌「巨人軍の歌」。
- 「オリンピック・マーチ」（1964年）：東京オリンピックの選手入場行進曲。
- 「純白の大地」（1972年）：札幌冬季オリンピックのために作曲された作品。
- 「船頭可愛や」（1935年）：歌手・音丸が歌った古関の初期の大ヒット曲。
- 「露営の歌」（1937年）：戦時歌謡として広く知られた作品。
- 「暁に祈る」（1940年）：戦時期を代表する作品の一つ。
- 「とんがり帽子」（1947年）：NHKラジオドラマ「鐘の鳴る丘」の主題歌。
- 「長崎の鐘」（1949年）：戦争の悲しみと平和への願いを伝える名曲。
- 「イヨマンテの夜」（1950年）：力強く劇的な旋律が特徴の楽曲。
- 「君の名は」（1952年）：NHKラジオドラマの主題歌。
- 「高原列車は行く」（1954年）：明るく軽快なメロディで親しまれる歌謡曲。
- 「モスラの歌」：映画「モスラ」の劇中歌。
これらの作品を年代順に聴くと、古関裕而が一つのジャンルにとどまらず、社会の変化や人々の生活に合わせて音楽を生み出してきたことが分かります。
【名曲誕生の裏側】栄冠は君に輝く・六甲おろし・オリンピックマーチの秘話 「栄冠は君に輝く」は甲子園のマウンドから生まれた
夏の高校野球を象徴する「栄冠は君に輝く」は、1948年に古関裕而が作曲しました。
全国高等学校野球選手権大会の新しい大会歌として、主催者の朝日新聞社が作曲を依頼したものです。歌詞は全国から公募され、加賀大介の作品が採用されました。
この曲には、古関裕而の作曲姿勢を象徴するエピソードがあります。
古関は実際に甲子園球場へ足を運び、誰もいないグラウンドのマウンドに立ちました。そこで、これから繰り広げられる高校球児たちの熱戦を想像しながら、メロディーを思い浮かべたと自伝で振り返っています。
単に依頼された歌を作るのではなく、実際に歌われる場所へ行き、その場の空気や歌う人の姿を想像する。こうした姿勢が、何世代にもわたって歌われる大会歌を生み出しました。
歌詞を書いた加賀大介も、野球の試合中のけがによって選手生活を断念した経験を持つ人物です。野球への思いを込めた歌詞と古関の旋律が組み合わさったことで、単なる大会テーマ曲を超える作品になりました。
「六甲おろし」は大阪タイガースの歌だった阪神タイガースの応援でおなじみの「六甲おろし」も、古関裕而の代表作です。
1936年、プロ野球リーグの発足に合わせて誕生した大阪タイガースの球団歌が原曲です。作詞は佐藤惣之助、作曲は古関裕而が担当しました。
現在は「阪神タイガースの歌」という正式名称で知られていますが、ファンの間では「六甲おろし」という愛称が定着しています。
興味深いのは、古関が阪神だけでなく、ライバルである巨人の球団歌「闘魂こめて」も作曲していることです。
対立する球団のファンが、それぞれ古関のメロディーを応援歌として歌っている事実は、彼の作品が特定のチームを超えて愛されている証拠でもあります。
「オリンピック・マーチ」は東京五輪の象徴1964年の東京オリンピックで選手入場行進曲として演奏されたのが「オリンピック・マーチ」です。
作曲依頼を受けたのは大会前年の1963年。アジアで初めて開催されるオリンピックという歴史的な舞台にふさわしい、日本らしさを持つ行進曲が求められました。
古関は日本的な旋律をそのまま取り入れるのではなく、自身のイメージで勇壮なマーチを構成しました。そして曲の最後には「君が代」の一節を取り入れ、日本開催を象徴する仕掛けを施しています。
1964年10月10日の開会式では、陸海空自衛隊、警察、消防などの総勢565人の音楽隊が演奏しました。
戦後復興を遂げた日本が世界に向けて新しい姿を示した東京大会。その舞台で古関の音楽が響いたことは、作曲家人生の大きな到達点でした。
古関メロディーが長く愛される理由歴史研究者の刑部芳則氏は、古関の音楽について、クラシック音楽の格調と流行歌の親しみやすさが共存している点を魅力として挙げています。
加えて、古関作品には大勢で声を合わせて歌いやすい力強さがあります。スポーツの応援歌、学校の校歌、団体歌などに多く採用されたのも、その特徴と関係しています。
高校野球の季節になると「栄冠は君に輝く」が流れ、阪神の試合では「六甲おろし」が歌われる。こうした繰り返しのある日常的な場面が、作品を世代を超えて残す仕組みになっています。
【福島市の古関裕而記念館】見どころ・入館料・アクセス情報
古関裕而の生涯や音楽をより深く知りたい人におすすめなのが、福島県福島市にある古関裕而記念館です。
1988年11月12日に開館した施設で、福島市出身の作曲家としての功績を後世に伝えています。2026年11月現在も公式サイトで開館案内やイベント情報が公開されています。
見どころ1：直筆資料や楽譜など約600点の展示展示コーナーには、写真パネル、直筆色紙、作曲した作品の楽譜など約600点の資料があります。
音楽作品を聴くだけでは分からない、作曲家としての仕事の積み重ねや、当時の制作環境を知ることができるのが魅力です。
見どころ2：再現された書斎と愛用の楽器古関が実際に使用した資料やレコード、スケッチ画などが展示されており、書斎を再現した空間も見どころです。
なかでも注目したいのが、ラジオドラマ「鐘の鳴る丘」の演奏にも使われたハモンド・オルガンです。「とんがり帽子」の誕生を支えた楽器を目の前にすると、古関メロディーの歴史をより身近に感じられます。
見学に必要な基本情報- 施設名：福島市古関裕而記念館
- 所在地：福島県福島市入江町1-1
- 開館時間：9時～17時
- 最終入館：16時30分
- 一般入館料：300円
- 小中学生入館料：100円
- 休館日：12月29日～1月3日
年末年始以外は原則開館していますが、展示替えや施設点検などによる臨時休館もあります。訪問前には公式の開館情報を確認するのがおすすめです。
福島駅からのアクセスJR福島駅東口から路線バスを利用できます。「日赤前」で下車して徒歩約3分、または「古関裕而メロディーバス」に乗車し、「古関裕而記念館前・音楽堂」で下車する方法があります。
ドラマの舞台を訪ねるだけでなく、福島市そのものが古関裕而の音楽を大切に継承していることを感じられる場所です。
なお、妻の金子は豊橋市出身です。福島市だけでなく豊橋市にも夫妻ゆかりの場所があり、二つの地域を結び付けて訪ねると、ドラマの背景をさらに深く理解できます。
【古関裕而と朝ドラ「エール」に関するよくある質問（FAQ）
Q1：古関裕而がモデルの朝ドラは何ですか？
A1：2020年前期にNHKで放送された連続テレビ小説「エール」です。窪田正孝が古山裕一、二階堂ふみが関内音を演じました。
Q2：朝ドラ「エール」の放送期間はいつからいつまでですか？
A2：2020年3月30日に放送が始まり、本編最終回は同年11月27日です。新型コロナウイルスの影響で途中に放送休止期間があり、全120回で完結しました。
Q3：関内音のモデルは誰ですか？
A3：古関裕而の妻・古関金子です。愛知県豊橋市出身で、声楽を学び、舞台経験も持つ女性でした。
Q4：古関裕而の代表曲で最も有名な作品は何ですか？
A4：「栄冠は君に輝く」「六甲おろし」「オリンピック・マーチ」「長崎の鐘」「とんがり帽子」などが代表作です。高校野球やプロ野球、東京オリンピックなど、幅広い場面で親しまれています。
Q5：「栄冠は君に輝く」は実話に基づいていますか？
A5：実際に1948年、古関裕而が全国高等学校野球選手権大会の大会歌として作曲しました。甲子園球場の無人のマウンドに立ち、試合の光景を想像してメロディーを得たというエピソードも残っています。
Q6：古関裕而記念館は2026年も見学できますか？
A6：はい。2026年11月時点の公式案内では、通常9時から17時まで開館しています。一般300円、小中学生100円です。臨時休館の場合があるため、訪問前の確認をおすすめします。
古関裕而がモデルの朝ドラ「エール」は、2020年にNHKで放送された作曲家夫妻の物語です。窪田正孝が演じた古山裕一のモデルは古関裕而、二階堂ふみが演じた関内音のモデルは古関金子でした。
実在の夫妻は、新聞記事をきっかけに文通を始め、1930年に結婚しました。金子も声楽家を志した芸術家であり、夫婦はそれぞれの個性を持ちながら音楽と向き合っていました。
古関裕而の功績は、約5,000曲という作品数だけでは語り尽くせません。「栄冠は君に輝く」は高校球児の青春を、「六甲おろし」は野球ファンの情熱を、「オリンピック・マーチ」は日本の戦後復興と国際舞台への歩みを象徴しています。
また、戦時歌謡から戦後の鎮魂歌や希望の歌まで、時代によって変化する作品を追うことで、昭和という時代そのものを音楽から読み解くことができます。
ドラマをもう一度楽しみたい人は、実在した夫妻の経歴と作品を照らし合わせながら視聴するのがおすすめです。さらに深く知りたい人は福島市の古関裕而記念館を訪れ、直筆資料や愛用楽器を通して、古関メロディーが生まれた背景に触れてみてください。
「エール」が描いたのは一人の作曲家の成功物語だけではありません。互いの夢を尊重した夫婦の人生と、音楽によって人々を励まし続けた一人の芸術家の足跡なのです。
主な事実確認資料
- 福島市公式資料・古関裕而記念館の人物年譜と展示案内
- 豊橋市公式資料・古関金子の経歴
- 日本コロムビアの古関裕而公式特集
- 中公新書・歴史研究者の刑部芳則氏による「エール」の時代考証インタビュー
- 東京オリンピック・マーチに関する記念館資料
- 2020年の放送日程変更に関する報道資料
